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硕士学位论文开题报告优秀范文

减小字体 增大字体 作者:佚名  来源:本站整理  发布时间:2017-05-18 17:18:14

硕士学位论文开题报告优秀范文
MASTER’S  DISSERTATION

唐代佛教植物装饰纹样研究

    装饰纹样,我国古代称为“纹镂”,现在一般称作“花纹”、“图案”、“纹饰”、“花样”、“模样”f}l。植物装饰纹样即以各种植物为题材而呈现的图案。据此,本文把佛教植物装饰纹样定义为:在各种佛教器具和佛教建筑物的某些部位上、以各种手段所呈现的、以与佛教相关的植物为题材的图案。从其所出现的外在载体来看,主要有陶器、瓷器、金银器、漆器、纺织品等物体以及各种建筑物的显著性外观部位;从其呈现的方式来看,则有绘画、雕刻、印刷、泥塑等。一些通常被归属在“绘画”类的岩画、石窟壁画、墓室壁画,由于其本身具有一定的装饰意味,并且有些壁画上的图形与同时期其他载体上的佛教纹样有着密切关系,从流行时间上看有的甚至还起着先导作用,因此这类载体上的植物纹样也属于佛教植物装饰纹样艺术。
    佛教植物纹样装饰艺术是佛教文化的有机组成部分,不但体现了佛教信仰与佛教哲学的诸多特点,也包含着非常丰富的艺术内涵,是人类重要的文化遗产。佛教植物纹样装饰艺术在世界不同地域、不同时代都有不同的表现,显示了佛教文化普遍性与多样性的统一,而不同地域佛教植物装饰艺术的相互影响又饱含着人类文明交往的丰富内涵。中国佛教的植物装饰纹样始于印度佛教传入中国之后,由于异域文明的刺激,中国不但在总体的文化构成中增加了一种新的文化体系,而且在装饰艺术园地中多了佛教植物装饰艺术这一崭新的形式。此后,佛教的植物纹样装饰艺术在创作题材、创作技法、创作理论、创作心理、创作审美上都对中国的装饰纹样产生了直接影响。而中国佛教的植物纹样装饰艺术也在继承印度佛教装饰艺术的基础上,根据中国传统装饰艺术的基本走向与情趣,进行了很多创新,形成一种自成体系的佛教装饰艺术。特别是唐代的佛教植物装饰艺术,在中印两种文明的交融过程中发生了重大的转型,在艺术风格和技艺品位上也达到非常高的境界,成为中国古代佛教植物装饰艺术最盛行也最精湛的时期。唐代佛教植物纹样装饰艺术不但个性分明,而且具有广泛的流传性和有很强的渗透力,既对同时期佛教文化的传播起到很大的作用,而且对后世中国的装饰艺术也产生了深刻影响,需要认真研究总结。
一、研究现状
    纹样装饰艺术一直是艺术学科的主要研究领域,特别是从加世纪开始,由于心理学、社会学、人类学研究水平的不断发展,纹样装饰艺术的研究方法更趋向于多元化,而且研究范畴也有所扩大。以贡布里希的《艺术与错觉》、《相字感》等艺术理论作品为代表,从心理学、社会学、人类学、符号学、阐释学等不同角度,运用新型理论来研究装饰纹样艺术的成果不断涌现,将纹样学研究带入一个全新的领域。在关于中国古代植物装饰纹样的类型及其形成和发展过程的相关研究中,国外的学者已经有过著述,例如中野澈编著的《中国纹样史》、杰西卡·罗森(Jessica Rwaosn)著《中国的装饰—莲花与龙》等,但由于作者的观察角度不同,使研究成果带有一定的局限性和片段性。而在中国,从20世纪上半叶就开始了一系列的纹样学研究,以庞熏某、沈从文、雷圭元、田自秉、陈之佛、王家树等为代表的一大批优秀考古工作者、工艺美术学者,为敦煌学、佛教美术学、工艺美术学的研究,做出了重要的贡献。他们考察了从新疆的古西域遗址,到敦煌、云岗、龙门,再到大江南北的各处佛教遗址,对传统装饰纹样从不同的角度进行了大量的研究,最终取得了显著的成绩。特别是在常书鸿、段文杰学者带领下的敦煌艺术研究院的工作者们,系统地整理研究了敦煌莫高窟、安西榆林窟的壁画彩塑纹样,给中国古代装饰纹样的研究奠定了坚实的基础。
    在对装饰纹样进行研究探索的现有成果中,有一些资料只是就印度、中国、日本、朝鲜、东南亚等不同地区的佛教装饰纹样分散地进行研究;有一些则是从历史发展的不同时期对装饰纹样进行分析研究,还有一些是对典型的艺术作品,例如石窟、佛像、佛塔等实物上的装饰纹样进行论述,但是从佛教东渐后,佛教艺术在中国的盛唐时期,对植物装饰纹样的影响却不太重视。而对于中国佛教装饰纹样的研究,虽然国内一些专家对此曾作过不少工作,但大多是针对某一时期,某一类型纹样的“片段”性研究,缺乏对古代纹样系统的、整体的梳理。还有一些资料,比较侧重纹样造型的图谱性编辑,而忽略了造型与人文背景相互关系的综合性分析,没有深入系统地探索它们与异域文化间的横向交流。当然这些已有的研究成果为进一步研究奠定了深厚的基础,也启发了本人就唐代佛教植物装饰纹样作系统而综合的研究。
二、选题意义
佛教植物纹样装饰艺术是佛教产生之后为了传达佛教信仰、弘扬佛教教义而逐渐形成的一种文化现象。这种独特的艺术形式不但彰显了佛教的智慧和佛教的信仰特性,而且促进了佛教在不同地域的发展以及在不同社会阶层的传播,并在印度佛教进入中国之后成为佛教中国化的有机组成部分,从而既在佛教文化历史上留下浓厚的一笔,也在中印文化交往进程中占有不可忽视的地位,可以说是一种以艺术形式呈现出来的文化现象,凝聚着审美取向、宗教感情、对植物的观察以及文明交往等诸多丰富的文化内涵,值得认真研究。
    在佛教东传进入中土之前,中国的植物装饰纹样并不发达,当时装饰纹样的主题以我国本土神话中常有的神兽仙人和云气纹为主。但伴随着丝绸之路的开通,中国与西域、印度的文化交流日益频繁,包括植物纹样装饰艺术在内的佛教文化也获得了经西域到河西再到中原地区的机会,并随着佛教传播的不断加快而迅速向内地渗透,从汉末到南北朝,已经在中国北部地区兴盛起来。当时的中国,一直处于频繁的战乱与分裂当中,旧的艺术体系在动荡的时代里也在发生迅速的改变,这就为佛教及其植物纹样装饰艺术在中国的滋生和兴盛提供了良好的时机,作为外来文化的佛教,以其细致的思辨、内在的智慧和关于业报轮回、慈悲救难、生死解脱等理念,很快征服了从社会精英到草芥百姓的各阶层人士,并成为东亚影响力最大的宗教。佛教植物纹样装饰艺术随之发展,特别是到了唐代,出现了大量忍冬、莲花等植物装饰纹样,创造出完美的“唐草”、“宝相”等纹样装饰艺术形式,使植物纹样成为当时装饰艺术的重要题材,获得空前的繁荣。唐代的佛教植物纹样装饰艺术也随之成为中国艺术史上的杰作。
    从装饰纹样的风格来看,从唐代起基本脱离了汉魏南北朝以来的以本土宗教和神话中的神兽动物、神仙人物为主的固有体系以及抽象、神秘、强调程序感与运动感的风格,形成更为自由丰满、呈现出写实性与装饰性较强的新风貌;从纹样装饰的题材来看,唐代的纹样装饰艺术继承和发展了两汉南北朝以来随佛教传播而兴起的莲花、忍冬装饰特色,大量采用了诸多西来题材,形成丰满华美的“唐卷草”和“宝相花”,这些装饰纹样布满从皇家到庙窟再到市井工艺的方方面面。大唐帝国敞开国门,将流行于拜占庭、波斯萨珊、印度复多装饰中的葡萄卷草、石榴、瑞兽、莲花等内容,融入以云气、茱英、柿蒂装饰为主的两汉传统中,创造出全新意境的民族装饰艺术。这是一种文化交往与融和的历史,是饱含着艺术、哲学、宗教、民俗等多种内涵的文化领域,是影响至今的一种佛教艺术。所以,研究唐代佛教植物纹样装饰艺术不但有利于拓宽唐代佛教文化研究的领域,加深对唐代佛教的理解,而且有助于拓宽中国艺术史的研究范畴,进一步理解中国艺术特别是装饰艺术的历史演变和基本特性,同时也为文明交往史研究增添更加丰富的内涵,从而进一步深化中国文化研究和中外文明交往研究,并为艺术、宗教、哲学、建筑、民俗以及人文地理学、历史学、考古学等学科提供更加丰富的素材和有益的借鉴,这是本选题的理论意义。
    同时,纹样装饰艺术作为一种特殊的艺术形态,在西方已经有它特有的、独立的学科体系,而且在西方世界也一直进行着对装饰纹样的系统研究。20世纪以前,由于早期“实证主义”和“物质主义”理论的影响,装饰纹样被定义为工艺和技术的附属品,认为植物纹样装饰是人们自发性模仿与抄录自然原型的结果。这种情况已经得到彻底的改变,以西方学者为主力的植物装饰艺术研究已经成为一个重要的分支学科,并取得很大的发展。可是中国在这方面的研究还相当落后,尤其是佛教植物纹样装饰艺术的研究,无论在广度和深度方面,还是在方法与成果数量方面,都不能和西方相比。所以,本文的有助于进一步丰富中国的植物纹样装饰艺术研究,具有一定的学术意义。
    今天,人们已经普遍认识到,对历史上的装饰纹样进行研究,不应该只是对一个个孤立对象的研究,而是一个由无数个案研究连接而成的丰富巨大的综合研究体系,因为植物纹样装饰艺术是一个多元的文化网络,来自不同地域的文明在这张巨网中相遇,彼此影响、交融、渗透、沉淀,最终定型为有代表意义的图形化了的装饰纹样。而正是佛教的向东传播促成了从西亚到东亚各种文明的交汇,成为这个多元文化网络的一个重要的脉络。特别是在公元7至8世纪,即我国盛唐时期,中国古代艺术在这一时期进入巅峰状态,佛教的植物纹样装饰艺术不仅给中国古老的装饰体系带来了新的样式和内容,还给中国艺术带来了新的冲击,而唐代的佛教植物纹样装饰艺术又进一步影响到后世乃至今天的装饰艺术,因而本文力求从唐代佛教植物装饰纹样转型的角度展开研究和梳理,以便读取古代东西方艺术交流中超越形式之外的更加丰富的内容,从而不但具有学术的意义,也具有现实的价值。
三、研究思路
    唐代佛教植物装饰纹样的发展流变,是一个装饰题材扩展、审美情趣变化、艺术风格演进的过程,也是外来的佛教文化与本土文化、尤其是外来佛教装饰艺术与本土装饰艺术交往融和的过程,同时也是佛教植物纹样装饰艺术与当时社会和人文背景密切结合、二者互为推动的过程。由于唐代时间跨度长,从初唐到晚唐历经几百年的历史,不同时期影响佛教植物纹样装饰艺术的各种复杂因素及其关系发生变化,所以唐代佛教植物纹样装饰艺术的发展也具有明显的阶段性,不同阶段的佛教植物纹样装饰艺术呈现出不同的特征。本文通过对佛教植物纹样装饰艺术渊源的追溯,特别是对从印度到中国唐代以前的流变以及唐代佛教植物装饰纹样的转型进行分析,试图把握佛教植物纹样装饰艺术的演变进程与文化内涵,并从唐代的社会背景、文化背景出发,通过对唐代佛教植物典型纹样的分析,讨论佛教植物装饰纹样的转型以及这种转型中所包含的佛教文化因素和文明交往对它所产生的深刻影响。

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